“浅绛”原指元代文人黄公望创造的一种水墨勾画，以淡赭石渲染而成的山水画。《芥子园画传》记载：元代“黄公望画皴，仿虞山石面，色善用赭石，浅浅施之，有时再以赭笔勾出大概”；“王蒙复以赭石和藤黄着山水，其山头喜蓬蓬松松画草，再以赭色勾出，时而竟不着色，只以赭石着山水中人面及松皮而己。”这种“愈浅薄淡愈见浓厚”的美学观点，在很大程度上影响了瓷器的装饰。晚清咸丰、同治年间，以程门为首的御窑厂画师，将中国传统浅绛画移植到瓷器上。陶艺家创作浅绛彩山水瓷画，在水墨勾勒的基础上，敷设淡赭和极少的水绿、草绿和淡蓝，画面由此产生一种浅淡的朦胧感。它和纸绢上的国画艺术一样，讲究意境，追求笔墨情趣，其清新淡雅的画面深受人们喜爱，这种文人画风盛极一时。程门、金品卿、王少维均供职御窑厂，属皖南新安派，他们是中国浅绛彩瓷画的先驱。浅绛彩自晚清至民国早期，短短70余年，昙花一现，却在中国彩绘瓷发展史上留下浓墨重彩的一笔，并对后世影响深远，经过包括“珠山八友”等一大批绘画高手在绘画技艺上的发展，在中国陶瓷史上留下了光辉灿烂的一页。